Ако сте харесали „Saltburn“, помислете за този много по-добър филм

Бях в къщата на майка ми в предградията, когато гледах Бари Киоган да прави любов на гроба на любимата си в „ на Емералд Фенел Saltburn.“

„Обещаваща млада жена“, предишният филм на Фенел, трилър за отмъщение за изнасилване за поколението на момичетата, беше беззъба опитност за провокация. „Saltburn“ сякаш обещаваше подобна смесица от всякакъв стил, без съдържание, но онлайн шумът беше събудил любопитството ми. И така, ето ме, гледайки Кеоган, докато студент от Оксфорд на име Оливър се слива с почвата, майка ми дреме до мен.

Моментът върна спомени от юношеството на десетки пъти тя влизаше в тийнейджърската ми спалня — или в същата всекидневна, където гледах „Saltburn“ — за да ме намери с отпусната челюст по средата на „Основен инстинкт“ или „Портокал с часовников механизъм“. Естествено, тя винаги изглеждаше като валс по време на най-морално компрометираните или сексуално объркващи сцени.

Мечтателите“, прословутата драма на Бернардо Бертолучи за съзряването. Подобно на „Saltburn“, това е история за затворено богатство и красиви студентки с откачени и обсесивни желания. Аутсайдер като Оливър, Матю (Майкъл Пит) е синеок американец, прекарващ една година в чужбина в Париж, където е въвлечен в декадентския свят на близнаците Тео (Луис Гарел) и Изабел (Ева Грийн, в първата си кредитирана роля) . Френските тийнейджъри живеят със своите интелектуални родители в луксозно таванско помещение и често посещават Cinémathèque Française като набожни посетители на църквата. Това е Франция от 60-те години на миналия век, когато ходенето на кино имаше целия блясък и сексапил на това да отидеш в най-горещия нощен клуб.

пристигнал от чужбина, излъчващ скандал. Оригиналната версия беше с рейтинг NC-17, но параноичните американски дистрибутори, сигурни, че този лейбъл ще убие шансовете му в боксофиса, пуснаха и малко по-къса версия с рейтинг R. Бертолучи, италианският режисьор на разногласни филми като „Последно танго в Париж“ (1972) и „Конформистът“ (1970), отдавна се е утвърдил като автор на сексуално открито кино. И все пак „Мечтателите“ разшири границите на колежния филм за секс, съперничейки (и може би надминавайки) най-скандалните тогавашни удари на Холивуд срещу младежката похот, като „Дивите неща“ и „Жестоки намерения“.

След първата им среща Изабел кани Матю на вечеря в семейния дом и той никога не си тръгва. Родителите на близнаците са извън града за цял месец и Матю, който живее в калпава хотелска стая, е лесно убеден да се премести в тавана на новите си приятели. Изабел, с нейните пищни кичури и поглед, който се навежда, също е голяма привлекателност. Но почти веднага Матю открива, че Изабел и Тео са странно интимни: двамата се разхождат голи, спят и използват банята заедно. Връзката им се укрепва от взаимната им любов към киното. Една непрекъсната игра на шаради, в която предизвикателството винаги е да отгатнеш филма, става тъмна, когато Тео пропуска да цитира „Русата Венера“ на Йозеф фон Щернберг. Загубата означава наказание. Изабел показва плакат на Марлене Дитрих и Тео вече знае какво да прави: Докато ужасеният Матю гледа, Тео мастурбира върху изображението.

Има и извратени показвания на менструална кръв, свърталища във вана за трима души и изобилие от пиянски гуляи. Тези елементи са дразнещо боклук, но те не провокират само заради самата провокация – или, както в случая с „Saltburn“, просто за да ни покажат колко вулгарни и безчинни са неговите играчи. Тези трима студенти се събират, защото живеят и дишат киното, което оформя начина, по който виждат себе си в света – и начина, по който избират да се държат. Изабел подскача наоколо със сдържаната чувственост на Анна Карина, иконата на френската нова вълна; Тео е тип луш Марлон Брандо. Те романтизират личностите и бохемския начин на живот, които виждат във филмите, превръщайки апартамента си без родители в безопасно място за онзи вид луди, освободени поведения, които ги привличат на сребърния екран.

Матю, представяйки младия Леонардо ди Каприо като красиво момче, което е мъдро отвъд годините си, е всмукан от действието на близнаците, но в крайна сметка се примирява с мрачната истина за тяхното задържано развитие.

Сексът в „Мечтателите“ не е просто да вкараме в лицата ни младежка отпуснатост, той е средство за изследване на границите между фантазията и реалността – сексът, в известен смисъл, е да намериш щастлив баланс между отприщване на животинските ви инстинкти и изпълнение за партньора ви. И все пак героите са напълно слепи за това къде лежи тази граница, позволявайки на фантазиите им да погълнат реалностите им. Изабел е близо до извършване на убийство-самоубийство чрез газова фурна, но тухла, която се разбива през прозореца, я връща от операта, която играе в ума й.

Въстанията на Май 1968 г. бушуват по улиците на Париж. Тео, по-специално, е гласен поддръжник на протестите, като се позовава на Маркс и други радикални интелектуалци, когато говори за необходимостта от революция. Той може да е културен, но, както посочва Матю, Тео не е на улицата, той е вътре със сестра си, чете, пуши и си играе на измислици. В този контекст всичко, което правят в апартамента - дори техните зрели дейности - изглежда странно наивно и невинно. Братята и сестрите може да си мислят, че са светски, като се отнасят към секса толкова небрежно, но по този начин те отказват да признаят кръвосмесителните си чувства един към друг, точно както отказват да превърнат радикалния си разговор в реални действия на място.

Но тогава мечтата за революция собствена игра на дим и огледала ли е? Тази възможност е неприятна, защото Бертолучи го играе направо. В наши дни сатирата изглежда е доминиращият начин за справяне с невежеството на висшата класа и неравенството в богатството (вижте „Проклятието“ или „Триъгълник на тъгата“), но поддържането на хладна, подигравателна дистанция понякога не успява да улови страстта, безпомощността и отчаянието бъркайки се под нашите слоеве интелектуална броня.

Fennell цитира „The Dreamers“ като влияние върху „Saltburn“, което не е изненадващо. И двете са за взрени в пъпа млади хора, чиито перверзии са свободни; необмислено снизхождение; и лицемерието на привилегированите хора. Оливър е никой от средната класа, който спи, убива и си проправя път към богатство, като играе обект на съжаление за богати типове, които се смятат за „събудени“. Като класна сатира, или поне така е наречен „Saltburn“, той е импотентен, задоволява се с това да се подиграва на злобните богаташи и да ни представи безсмислено възбуден, обезпокоен герой без друга причина, освен че е забавен и смътно триумфален за всеки, който мечтае да живее голямо.

Нещото в трансгресивните моменти на „Солтбърн“ – гробовото прегърбване, пъхтенето на вода във ваната, голият танц в имението – е, че те вдъхновяват малко повече от инстинктивно повдигане на вежди. Гледането на филма в къщата на майка ми ми напомни за гледането на пикантни филми като тийнейджър, твърде нетърпелив да приемам скандални изображения, без да се интересувам какво всъщност означават.

Това определено ме привлече за първи път към „The Dreamers”, когато бях млад. Поглеждайки назад към него сега, неговата визия за младежка глупост - начинът, по който ни кара да се замислим по-добре за това как се отнасяме към стилните изображения, които ни шокират и съблазняват - се чувства вечнозелена.